打印本文 关闭窗口 |
笑面人,笑面人生乎? ——雨果《笑面人》浅析 |
作者:周国强 文章来源:网络转摘 点击数 更新时间:2006/9/24 21:49:23 文章录入:蓝星 责任编辑:蓝星 |
|
曾有这么一个特殊人物, 他生活在社会的最底层, 看到过许许多多的悲惨故事, 他善良的心特别容易受伤, 可他的脸上却永远戴着一张笑面, 他越伤心, 越想哭, 那张笑面上的表情越滑稽, 越似笑得厉害, 越逗人发笑, 他就是雨果笔下的笑面人关伯兰。
笑面人,笑面人生乎?这位笑面人却死了, 带着他脱不去的笑面跳进了黑夜中的泰晤士河,追赶先他而死的爱人黛娅去了。黑夜还是那么平静, 河水也是那么平静,黑夜中 , 大河上,只能听到他义父乌苏斯嘶哑的呼声。还有那条狼的嗥叫。 故事发生在十七世纪的英国。关伯兰是贵族后裔, 父亲因主张共和而遭流放,他是父亲流放期间婚生的独子。 父亲去世后, 国王没有放过孤儿,关伯兰被卖给儿童贩子, 并动了易容手术。关伯兰的嘴被划拉到耳朵边,以便将来卖给杂耍班子当丑角。从此,他看上去总像在笑。 关伯兰生活在儿童贩子当中。他十岁时, 国王下令追杀儿童贩子。儿童贩子逃离英国时把他视作累赘,撂在冰天雪地里,留给了死亡。 可是孩子没有屈服。他穿着单衣, 光着脚丫走在冰雪世界里, 路上还从一位冻死的母亲胸脯上救起了命悬弱丝的女婴黛娅。 孩子抱着女婴终于回到了人世间,江湖艺人乌苏斯收留了他们。他省下自己的口粮把两个可怜的孩子养大了。 乌苏斯带着他取名为“人”(奥嫫)的狼, 加上丑得不用化装的关伯兰和美若天仙的盲女黛娅,组成了一个奇特的家庭。他们流浪卖艺,关伯兰的艺名“笑面人”在江湖传开,生活较有着落,关伯兰和黛娅相爱了。 再说,那些儿童贩子在海上遭遇风暴,小船沉没前,他们忏悔自己的罪行, 写下了关伯兰的身世,封在一只小酒壶里, 丢进大海,小酒壶在大海漂浮多年,终被英国海军部拣到。女王决定恢复关伯兰的爵位。他们带走关伯兰,又限令乌苏斯他们速速离开英国,以掩盖他们的丑行。 关伯兰进上议院。然而就在讨论和投票增加女王和贵族们的开支时,他慷慨陈词, 讲述他所看到的下层人民的苦难,希望用这笔钱去拯救受灾的老百姓,结果遭到贵族们的奚落和耻笑。他愤愤不平地走出议会大厅,去找正要离去的亲人。 这时的黛娅和乌苏斯、奥嫫已上了去鹿特丹的船。因为心灵上突来的打击,她心脏病复发,临终前,关伯兰赶到,她在爱人怀里合上了双眼。 《笑面人》是雨果晚年的代表作, 发表于1869年, 距离《巴黎圣母院》发表将近四十年。在这四十年里, 雨果发表了大量的文学作品, 他的思想也随着法兰西祖国的政局变化而进步,最明显的是他从一个保皇党人发展为共和党人。然而他的人道主义思想是一贯的,一个爱字贯穿了他全部的作品。“丑,就是美”,这始终是雨果高举的大旗。 曾被译作《钟楼怪人》的《巴黎圣母院》塑造了卡席莫多这么个人物。他和《笑面人》中的关伯兰都很丑,可他们的心地却十分善良。他们都有不幸的遭遇,曾被遗弃和收养;他们也都有纯真的爱情,心爱的人死后,他们都随之结束了自己的生命。 然而,这两个丑人的经历又大不相同。 卡席莫多的丑是天生的,关伯兰的丑是人为的;卡席莫多丑得让人避之犹恐不及,关伯兰丑得让人忍俊不禁;卡席莫多丑得麻木不仁, 关伯兰丑但十分清醒。卡席莫多因为丑总得不到爱丝梅拉尔达的垂青,关伯兰却是黛娅心中的天神, 黛娅因为两眼看不见而更强烈地感到他的爱,他的善良。 卡席莫多从麻木到清醒有一个过程, 是爱使他有了思想, 从他人手中的工具变成有血有肉的感情动物。关伯兰的善良天性却没被儿童贩子所扼杀,后来,由于生活在善良的人们中间,他善良的天性得到了健康的成长。 最后,他们却因为爱,因为爱心而成为可歌可泣的英雄。然而,依然凭着浪漫主义的激情为我们塑造出来的关伯兰这个形象,却比雨果早年塑造的卡席莫多更深刻,更丰满,更成熟,也更成功。 《巴黎圣母院》和《笑面人》都是浪漫主义激情的产物,人道主义和丰富的想象力是它们最明显的特点。然而从《巴黎圣母院》到《笑面人》之间过去了将近四十年。如果说《巴黎圣母院》的问世一扫了法国文坛的沉闷气氛,《笑面人》则是雨果艺术成就最高的小说作品。 文学是最容易衰老的艺术, 四十年能出多少新人, 新作,乃至新风格,新流派。在这之前, 法国文学界的新旧之争争了两个世纪,旧派总想把新派斩尽杀绝,斗争颇为残酷。最后,新派在雨果的领导下,以浪漫主义战胜古典主义形式,战胜旧派。作为浪漫主义流派的领袖,雨果无疑是一代宗师。 然而作为文坛泰斗的雨果对新秀,甚至是持不同意见者的态度不仅是宽容,不仅是欢迎,甚至是虚心地学习。 巴尔扎克曾站在雨果一边,参加艾那尼战役, 嗣后,又对浪漫主义理论提出严厉的批评。然而,巴尔扎克逝世后,在巴尔扎克墓前致辞,给予这位现实主义作家以充分肯定和高度评价的是雨果。雨果的态度不是虚假的。实际上,自《悲惨世界》起,雨果的每一部新作都有特色和差异,这便是他向新秀学习,从他们的作品中汲取营养的结果。他并不以一代宗师向后起之秀学习为耻,他的作品因而总是充满活力——青春的活力。 《笑面人》中关于英国贵族的服饰和府邸的详尽描述,元老院入院仪式和会议程式、等级制度的种种考证,作者尽可能的客观态度,这些都应是福楼拜的风格,而现在它却是雨果的,毫无疑问地是雨果的。上面提及到那段服饰和府邸的描述是历史的记录,它简直成了此书的一绝。 《笑面人》的创作标志着作者向现实主义迈出了一大步,这是《巴黎圣母院》所没有的。 雨果晚年的诗歌创作还潜心向象征派的先驱们学习呢。在雨果晚年的诗歌作品中,我们不难找到魏尔伦的影子。 就算是对待被浪漫主义战胜的古典主义,雨果的态度也不是全盘否定。 乌苏斯真像是莫里哀笔下的人物,那一段段长篇独白和阿巴贡的独白何其相似乃尔!而整部小说的布局又多么像一个古典主义的悲剧。 在描写海上风暴时,雨果笔触之细腻或恢宏使读者犹如身临其境,妙在作者还有心思插入磁场学说,显示他的博学,从而使作品又带上了十八世纪启蒙文学的色彩。 此时的雨果,在文学上的功力达到高深莫测,出神入化的程度。 雨果的伟大不只在于他是浪漫主义的领袖,更在乎此。更在乎此! (作者,周国强,武汉大学教授) |
打印本文 关闭窗口 |